В прошлой публикации про экоискусство рассказали вам о проекте «Переработка — это красиво» и поделились видеозаписями встреч с экохудожниками и дизайнерами. Финалом проекта стала выставка «Креативные решения экологических проблем».
Большая часть авторов работ — участники проекта «Переработка — это красиво». Они посещали воркшопы в Сборке и создавали произведения экоарта при поддержке кураторов и преподавателей Школы Родченко и ArtTECH МИСИС Янины Пруденко и Алексея Шульгина.
Сперва выставка была в Музее рециклинга, а затем поменяла локацию и продолжилась в галерее Краснохолмская.
Расскажем подробнее об экспонатах с фото:
▼ Под поверхностью нефти. Автор: Скай (Анастасия) Норт
Работа из спрессованного полиэтилена (б/у пакеты, плёнка) и папье-маше из макулатуры демонстрирует экокатастрофу в Керченском проливе в 2024 году: из-за крушения двух танкеров, перевозивших более 9000 тонн мазута, пострадало огромное количество прибрежных пляжей, на берега вынесло тысячи покрытых мазутом животных.
Каково это — жить в загрязненном море, когда вместо неба — чернота, а на теле странная масса, которая мешает двигаться и отравляет изнутри? Работа погружает в тревожные размышления о последствиях экокатастрофы.
▼ Вкусно кормим вас. Автор: Валерия Кузьмина
Аудиосистема, помещённая в буханку хлеба, превращается в символ «громкой бедности» — фарса, в котором состоятельные слои общества декларируют солидарность с нищими через дорогостоящие имитации нищеты.
Хлеб — выброшенный на помойку вместе с огромным количеством другой пищи — «утилизированный» заведением как вчерашний, но ещё пригодный к употреблению, здесь обретает ироничную роль: он не становится пищей, а лишь объектом эстетического употребления, так же как состаренная искусственно одежда, производство которой зачастую наносит больше вреда рабочим и в целом природе, чем просто пошив новой.
Из динамиков доносится речь традиционных сказок о голоде и лишениях, подчёркивая контраст между реальной бедностью и её «богемной» репрезентацией, когда страдания и нужда превращаются в эффектный фон для «культурного» потребления.
▼ Праздник продолжается. Автор: Яна Черкасова
Инсталляция посвящена 28-му дню рождения полигона ТБО «Некрасовка»
Существуют организмы, рожденные не матерью, а временем. Они не дышат, не растут в традиционном смысле, но всё равно развиваются. Один из таких организмов – мусорный полигон. Он возник как след, как остаток, как тень потребления – и с тех пор продолжает жить, увеличиваясь не по воле, а по инерции.
Проект обращается к феномену долгожительства неорганического. Мы отмечаем 28-летие не объекта, а режима накопления. Через форму праздничной стены, нарочито легкомысленной и торжественной, открывается пространство для разрыва: между тем, что хочется забыть, и тем, что остаётся.
Праздник – форма вытеснения тревоги. Мы поздравляем, чтобы не оплакивать. Мы украшаем, чтобы не увидеть.
Свалка – это хроника. Она знает о нас больше, чем мы хотели бы.
▼ Ирбис. Автор: Анна Куняева
Через скульптуру ирбиса, выполненную из макулатуры, художница поднимает тему исчезающего биоразнообразия, уязвимости природного и живого.
Под влиянием антропогенного фактора навсегда вымирают многие виды животных. В настоящее время на всей планете снежных барсов осталось около 3000, их численность катастрофически сократилась из-за деятельности человека.
▼ Homo reflection. Автор: Ольга Таношкина
Кинетическая картина из сотен кружочков, вырезанных из переработанных алюминиевых банок. При движении воздуха кружочки приходят в движение, создавая гипнотический металлический шелест и игру бликов — будто живое, дышащее поле энергии.
Зритель, приближаясь, видит силуэт себя отраженным в мерцающих фрагментах, блики объекта падают на стену, сливаясь с реальностью. Это пространство-метафора: человек как часть хаотичной, но упорядоченной системы, где каждое решение (гвоздь) фиксирует лишь одну из множества возможностей (кружочки).
▼Наслоение 3.0 (Земля, Кожа, Воздух). Автор: Ксения Никитина Catceptual
Что произойдет со стихиями после экологического кризиса? Проект, сделанный из переработанного пластика и пакетов, исследует возможную трансформацию природных элементов после экологической катастрофы.
Три геологических среза — кожа, земля, воздух — представляют эпоху потребления, в которой следы человеческой деятельности формируют новые «осадочные породы».
Кожа — слой микропластика, который становится естественным продолжением биологических структур.
Земля — окаменевшие породы поглощают пластиковый мусор.
Воздух — частицы полиэтилена создают новую атмосферу.
Проект представляет собой археологию будущего, в котором человек не только агент, но и материал катастрофы.
▼ Пластиковый венец. Автор: Юлия Корзун
Этот арт-объект из переработанного пластика изучает женственность через призму экофеминизма, фокусируясь на экологических проблемах и связанных с ними тревогах.
Традиционный кокошник, некогда отражавший статус и благосостояние женщины, здесь превращается в символ, передающий мысли и страхи современницы.
Может ли искусство смягчить нарастающую тревожность из-за экологической повестки? Автор инсталляции видит задачу объекта в том, чтобы через эстетический опыт снизить градус тревожности. Взгляд «вовнутрь», признание страхов — первый шаг к диалогу с ними.
▼ Конечный потребитель. Автор: Анастасия Воронова
Это образ окружающей среды, вбирающей в себя мусор и отходы.
Это метафора проблемы загрязнения окружающей среды и нашей ответственности за природу, которая
проявляется в том, чтобы прекратить загрязнение и не позволять отходам захватывать нашу жизнь и планету.